Wearables sind neue Werkzeuge für Arbeiten in vielen Aufführungen mit diesen Medien. Spirit Spaces arbeitet im Zwischenraum digitaler Medien und dem Menschen.

Mit der weit ausgedehnten und im Raum schwebenden „Rauchschwade“ beleuchtet die Künstlerin flüchtige und vergängliche Momente.

Die Diplomarbeit stellt den Prozess der Untersuchung der Beziehung zwischen Bild und Ton dar.

Die Lichtinstallation „Wachstropf“ weist auf die Schönheit natürlicher Vorgänge und die Vergänglichkeit unser natürlich gewohnten Umweltzustände hin und stellt eine Metapher für die natürlichen und menschlichen erzeugten Werke der Welt dar.

In Form einer Zeitung verbindet Tracking Eggs Bilder aus öffentlichen Archiven mit eigenen Fotografien der charakteristischen Architektur der Linzer Kläranlage.

Im Mittelpunkt des zeichnerischen Œuvre stehen profane Bildmotive mit symbolkräftiger Anmutung.

Für die Serie After All wurden diese gefundenen Objekte vor Ort an markanten Plätzen skulptural inszeniert.

Das metropollobor ist ein Entwurf für den Pavillon der Wiener Festwochen. Der Pavillon liegt direkt am Morzinplatz, dem Grundstück gegenüber auf dem bis zum Ende des II. Weltkriegs das Hotel Metropole gestanden hat.

In meiner Arbeit "Bleibende Spuren." setzte ich mich mit Begegnungen und Momenten auseinander, die mich im nachhinein tief prägten.

Ergebnis einer Auseinandersetzung mit Bewegung und Stillstand.

Ziel der Arbeitsgemeinschaft für das Projekt Metta Technological College in Thailand war es, dort einen Raum für eine technisch-künstlerische Ausbildung von Jugendlichen zu schaffen.

Mit einer digitalen Neuinterpretation der beliebten Gesellschaftspiele „Activity“ und „Stille Post“ beteiligen sich Studierende der Bildnerischen Erziehung am Ars Electronica Festival 2017.

WALLZ ist eine federleichte und flexible Modulkonstruktion für alle, die sich auf die Schnelle und wortwörtlich abgrenzen wollen.

Künstlerische Arbeiten im freien Raum.

Super Refugee World ist ein interaktives Videospiel im Stil von „Super Mario World“, bei dem Mario von Syrien nach Europa flüchtet. Durch das Eintauchen in die virtuelle Welt des Spiels, soll einem die Diskrepanz zwischen Spiel und Wirklichkeit bewusst werden.

Mit M’Pool goes 3-D PUZZLE entwickelte Anna Firak ein Modell zur Umgestaltung und Neunutzung der 2015 abgerissenen Hochhäuser in der Lunzerstraße am Stadtrand von Linz.

Durch Fotografie eine „Brücke“ zwischen „fremden Menschen“ entstehen lassen.

Seit 2016 fährt der Raum_Wagen von Standort zu Standort und aktiviert mit den Menschen vor Ort die z. T. bisher unnutzbaren Räume

Gender is made by society.

Die Malerei muss durch ihre atmosphärische Qualität überzeugen, noch vor jedem dahinter liegenden theoretischen Konstrukt.

Das Fotoprojekt PASSING THROUGH zeigt drei Frauen im Alter von Mitte 30 bis Mitte 90 in unterschiedlichen Lebenssituationen und versucht, einen Einblick in deren Leben zu geben.

Kunstwerke aus Feinpapieren der Papierhersteller Feurstein und der delfortgroup, das Ergebnis einer Umwandlung des Wesens, der Bedeutung und der Substanz des Ausgangsmaterials angesiedelt zwischen Up-, Down- und Recycling – quer durch und wiederkehrend – im Schaufenster des artspace on display.

Davide Bevilacqua arbeitet an der Schnittstelle zwischen Medien und Bildender Kunst und interessiert sich für ihre gemeinsamen Wurzeln und die Ausdifferenzierung zu parallelen, heute immer noch wenig korrespondierenden Systemen.

In der Arbeit Ein reisendes Studiolo wird der Status quo des jungen Künstlers thematisiert. Zentrale Fragestellungen zur Art des Lebens & Arbeitens, zur Überlebensfähigkeit als Künstler, zu seinem Arbeitsumfeld und seiner Werkproduktion sind Kernpunkte der Masterarbeit.

Eine interaktive Installation mit augmented reality. In einer fiktiven Zukunft, gelingt es der künstlichen Intelligenz AIDO ins Internet vorzudringen. Im Gegensatz zur befürchteten Ausrottung der Menschheit, entschließt sich AIDO im Sinne der gesamten Biodiversität zu agieren.

16 Portraits von Airsoftspielern, die ich im Laufe eines Jahres bei verschiedenen Airsoft-Events abgelichtet wurden.

Das bekannte Veranstaltungskollektiv Die Geile Hydra beschäftigt sich mit dem Thema Leerstand. Es entstehen einzigartige Parties an alten und neuen Orten der Stadt.

teleta_K_t ist die performative Visualisierung von Beziehungen, Verbindungen, Annäherungs- und Distanzierungsgesten zwischen acht ProtagonistInnen.

Objekte im Raum verdichten sich zu einer Choreografie der Materialien.

Rico Hentschel befasst sich mit räumlichen Ausdrucksformen und Prozessen, in denen sich systematisch politische Ordnungen und soziale Werte materialisieren.

Die Masterarbeit „Unsere Zeit“ betrachtet auf Basis einer sozial- und kulturwissenschaftlichen Analyse die gegenwärtigen unterschiedlichen Warhnehmungen der Zeit, reflektiert diese philosophisch und überträgt sie in eine visuelle, künstlerische Ebene.

„Die Kamera zieht durch dunkle, abstrakte Räume. Ein junges Mädchen flüstert im Off. Der Inhalt einer biblischen Geschichte wird zu einem gegenwärtigen Zustand.“

Brandmayr setzt sich mit Vorstellungen von Männlichkeit auseinander und verknüpft dabei die Analyse von Geschlechterrollen mit der Analyse von grundlegenden Parametern gegenwärtiger Kunstproduktion.

Handgeschöpftes Papier wurde bedruckt mit antiken Plakatbuchstaben und selbst erstellten Lettern.

In einem Pool sind drei Kameras angebracht. Drei Leinwände, die um den Pool aufgebaut sind, werden mit den Unterwasseraufnahmen bespielt.

„ZWISCHEN WACH UND TRAUM“ ist eine fotografische Arbeit die zum Thema „Die Brücke“ entstanden ist.

Kooperationsprojekt der Studienrichtungen Interface Cultures und Industrial Design mit dem ÖAMTC.

„The Atopic Body“ ist ein interaktiver Raum, der sich auf sensorische Wahrnehmung und körperliche Reaktionen der Sensitivität fokussiert. Der menschliche Körper hinterlässt Spuren auf den modular veränderbaren Objekten und ein individueller Ort der Erfahrungen entsteht.

„Polyus“ ist ein omnidirektionaler Lautsprecher, der es verschiedenen ZuhörerInnen erlaubt, individuell und zur gleichen Zeit unterschiedliche Klänge wahrzunehmen.

Der Film hat seine Jugend eingebüßt – sagt Jean-Luc Godard. Jens Höffken gibt dem Film ein Stück davon zurück. Indem er frühe Ausdrucksformen des Mediums in all ihrer Unverbrauchtheit für sich reklamiert. Ohne dabei nostalgisch zu werden.

Die Fotoserie dokumentiert leerstehende Geschäftslokale in 23 verschiedenen Städten (Stockholm, Seoul, Linz, Graz, Singapur, Hong Kong, Teheran, Hiroshima ...).

Post Oil Gänserndorf ist ein Szenario für ein Leben zwischen Stadt und Land nach dem Ende des Öls.

Obsoleszenz und Zerfall sind omnipräsent in der Mode. Diese Arbeit zeigt ein Kleidungsstück, das sich diesem Gesetz entzieht.

Der "Fleck" ist ein Pavillon am Morzinplatz 1.Bezirk in Wien. Er soll Raum für Kunst sein, die sich mit Widerstand auseinandersetze.

Mit der Arbeit Kopfkontrolle setzt Julia Heinisch ein Zeichen für selbst bestimmten weiblichen Widerstand gegen uniforme Betrachtung und Bewertung.

Kommen Sie und sehen, was diese kleinen Kreaturen, die in einem kleinen Bildschirm leben und auf eine verführerische Sängerin warten, tun können. Aber seien Sie vorsichtig, wenn Sie schreien werden sie weglaufen und Schweigen bringt sie zum schlafen.

In der Postkartenserie kann man an vielen unterschiedlichen Orten kleine Wasserfälle beobachten.

Jede Karte zeigt meinen persönlichen Kontakt mit Wasser über einen Tag lang in Linz.

Die Mitglieder des Duos haben einen äußerst unterschiedlichen Background und vereinen verschiedenste Einflüsse und Know-hows zu einem gemeinsamen Ganzen.